【明報專訊】流行樂壇有不少鋼琴演奏家，有專營抒情的Richard Clayderman、有鍾情古典的李雲迪及朗朗、有偶像新派的Maksim、有�d本龍一及Michael Nyman的電影配樂大師級……他們都堪稱當代的十指琴魔，聽或看這些鋼琴演奏家的現場演出，有時真的感到如少林功夫的水上飄，彈指之間的靈活動作在琴上飄似的。今年香港「法國五月」，亦將帶來一位法國鋼琴家Maxence Cyrin，命名為現代狂想曲鋼琴演奏會，因為他是有態度地實行一個音樂改編計劃，以鋼琴演繹向電子音樂致敬。

沒錯，以前有人會說電子音樂冰冷，全由電腦編排出來的旋律節奏，太重機械味，反觀真人鋼琴彈奏人性化得多。如今，Maxence親身示範，將鋼琴跟電子音樂來一趟有趣的對換互動，把一些電子名曲改以純鋼琴演奏，當然，這算不上什麼創新嘗試，很多電子組合都不時將自己的歌曲在演唱會玩unplugged版本，好像Depeche Mode就是最佳例子。基本上，創作靈魂Martin Gore都是從鋼琴創作出發，然後再配套層層疊的電子編曲而成。如今，Maxence就利用本身根深蒂固的古典鋼琴手法，將這些層層疊疊的電子programming巧妙碰上，你會發現其實電子音樂的肌理構造，跟古典音樂的結構層次，確有不少共識之處，所以，當聽到他如何將這些耳熟能詳的電子作品抽絲剝繭，化整為零再重建，忽然傳來一份受洗過後的靈氣。

琴上舞火花
來自法國東部比桑的Maxence，兩年前開始迷上techno及house跳舞音樂，這絕對是其音樂歷程的重要轉捩點，自小聽古典樂成長，所接觸的流行音樂不離Burt Bacharach及The Beach Boys等經典，又是不折不扣的Elvis迷，現年廿五歲，音樂口味卻很老成。或許，當他有機會參與過clubbing後，總算尋找到較重時代感的跳舞音樂，聽界大開之餘，也讓他認識到LFO、Aphex Twins、Carl Craig這些跳舞電音組合，啟發出將electronic dance轉化acoustic piano的創作概念。結果，真的一鳴驚人，尤其他將法國techno大師Laurent Garnier與Shazz合作的一曲Acid Eiffel重新演繹，被Laurent慧眼識新星，並將此曲輯錄在其唱片廠牌F Communications旗下著名的Megasoft Office 2005合輯，當時Maxence以化名Metronome出現。

現代幻想曲
聽過Maxence全新專輯Modern Rhapsodies後，強烈感受到他偏愛暗黑夢幻音樂取向，開首即以DM的Behind The Wheels展示這股感性魅力，再有Massive Attack氣勢逼人的Unfinished Symphony，扭轉成一首張力十足的純鋼琴樂曲，相信連Craig Armstrong也會高度讚賞。這些本是很song-oriented的電子作品，改編上難度不算太大，倒想知道如Aphex Twin這類電到飛起的跳舞單位會變成怎樣？即找來其十年前名曲Windowlicker聽一聽，抽出breakbeat節奏及爆裂低音，換來是主旋律的chord arrangement再打造，竟可以如Michael Nyman上身的變奏一樣，好厲害！非常期待他在五月九日的現場演奏會。

鋼琴同途人
同樣來自法國的鋼琴人，還有這位Sylvain Chauveau值得留意，最新專輯Down To The Bone也是向電音致敬，主角正是Depeche Mode，以鋼琴主導，再配套負責吹管及弦樂的Ensemble Nocturne合奏，重新演繹DM十一首經典，跟Maxence處理Behind The Wheels手法相若，卻玩得更優雅感性，加上Sylvain自彈自唱，成功突顯DM歌曲本身的低調美，選曲集中九十年代為主，較早期的有Blasphemous Rumours及Shake The Disease，不妨找來一聽。

文：亞里安 dminimal@sinaman.com